11月27日，由陈柏霖、乔振宇、孙艺珍领衔主演的浪漫惊悚片震撼上映，酷爱看电影的出国留学网小编自然也凑了个热闹。看罢，觉得这是一部能值回票价的电影，惊悚而又温馨，感动却不失幽默。下面是出国留学网为大家搜集整理的坏蛋必须死影评，欢迎阅读与借鉴。
坏蛋必须死影评(一):合拍片的福利
《坏蛋必须死》的导演孙皓想必大家都比较陌生，但是这部片子却有一个很强大的后台，监制是电影圈内两个响当当的大人物：一个是冯小刚，一个是曾拍过《太极旗飘扬》的韩国大导姜帝圭。作为冯小刚的徒弟，孙皓在几年前就有拍电影的想法，就找师父来帮忙，冯小刚又拉来曾经负责《集结号》特效的姜帝圭。于是，便有了这部中韩合拍片。
2014年7月3日，《中韩合拍协议》签署，中韩合作拍摄的影片将在中国市场享受国产片待遇，不再受进口片条件限制。无论是对于韩国电影，还是中国电影，这都是利好消息。韩国电影可以开拓更多中国市场，中国电影也可以学习韩国电影的类型经验。而对于中国影迷而言，最直接的福利便是可以在大银幕上近距离欣赏宅男女神孙艺珍。毕竟，在之前，韩国电影以分账形式与内地观众见面的机会并不多。
然而，电影中的孙艺珍，却不总是《假如爱有天意》中的那个女神，更多的时候像个女汉子。她一个飞脚就能把陈柏霖干倒;自己用针缝合伤口;被坏蛋抓着头发将头按在水桶里，过后依然能够满血复活。这就是韩国类型片厉害的地方，它总是能够按照类型片的需要来满足观众的不同需求，玩得比较彻底。
从电影的商业布局来看，《坏蛋必须死》明显的吸收嫁接了韩国电影工业类型化的成功经验。整部影片以犯罪片为主要类型，辅以喜剧、公路、爱情等元素，再以多线叙事结构将这个犯罪故事进行包装，加上各种巧合、矛盾，使得整个剧情跌宕起伏，妙趣横生。
电影的片名起得就很商业，隐隐透着一股血腥暴力气息。这是合拍片带来的福利。如果单纯拍成一部国产电影的话，观众很少能在大银幕上看到这种充斥着暴力元素的犯罪影片。合拍片可以说打了一个漂亮的擦边球，即能在中国电影审查允许范围内，最大限度的处理好商业类型化。
毕竟是合拍片，《坏蛋必须死》在类型化的处理上，不可能做到韩国犯罪电影那样的粗粝劲道，这也是这部影片最遗憾的地方（liuxue86.com）。但是，导演孙皓在影像的处理上，还是加了一些自己的想法。在爆头的一场戏中，导演用一种比较含蓄的处理方式：镜头没有对头部进行特写，而是转到墙上，随着一声枪响，墙上溅了一滩血。这种方式既表现出了暴力，又没有给审查带来太大压力。
为了消解暴力元素，影片还设置了大量黑色幽默，这也是韩国电影中的惯常手法。电影中的警察、神父等权威体系都被无情的拉下神坛，警察在整个犯罪过程中几乎毫无用处，而宣扬“主爱所有人”的神父最后开车撞死了坏蛋。这些黑色幽默在消解暴力的同时，也调节着影片的节奏。
合拍片最令人担心的是两种不同地域文化无法产生化学反应，拍出来不伦不类。在这点上，《坏蛋必须死》至少没有带来这种文化隔阂，宫保鸡丁与韩国泡菜也能出现在同一张饭桌上。并且，从商业属性来看，它虽然没有那么惊艳，但绝对也是一部在合格线之上的商业类型片。(作者：杀手里昂)
坏蛋必须死影评(二):坏蛋必须死，美人都不坏
第一次看《两杆大烟枪》的时候，有一种惊为天人的感觉。也正是因为这部电影迷上了各类黑色幽默。只是在中国，似乎很难找到黑色幽默的土壤。当年《疯狂的石头》红极一时，仔细想想，却又有不少模仿的痕迹。之后的《刀见笑》《买凶拍人》等，都有些黑色幽默的感觉，却又稍显不足。与之相比，近期上映的《坏蛋必须死》算得上是一部思路清晰，同时又独树一帜的佳作。
想拍好黑色幽默需要强大的逻辑思维和深厚的编剧功力，尤其在多线叙事的时候，如果结构出了问题，很容易让观众摸不着头脑。如何将故事讲得滴水不漏又能做到乱中有序，是一件很考验智商的事情。在影片开头，伴随着公路上的发令枪一般的枪声，一连串的蝴蝶效应由此展开。由此引发的几条主线看似联系不大，却因为不同的目的指向同一个地点——“西归浦”码头，将一切“无巧不成书”发挥到了极致。
这里可以过度解读一下：西归浦，有“百川东到海，何时复西归”的意思，原句指的是时间一去不复返，又可以理解为命运一旦被改变，就再也无法回到最初看似正常的轨道上。虽然说出来有些扯淡，但这确实像是在呼应影片中各个人物的命运，就像朴泽民扮演的神父说的那样：“一切都是主安排好的”。这句台词在影片中多次被提到，是影片的点睛之笔。在这个由无数巧合构成的故事中，每个人都在被命运捉弄着，一次次试着让故事回到正轨，却又因为巧合变得更加错综复杂。这一系列巧合也是整部影片的喜剧担当。为了赚足笑点，每一个人物都拼了命的制造麻烦和误会，必要时恨不得像《死神来了》那样，用亦幻亦真的梦来“捣乱”。每一次反转，都与之前一些看似不起眼的小细节相呼应，每当观众意识到之前那些草蛇灰线一般的小线索的时候，都不由在心中感叹一句：“一切都是主安排好的。”
当然，在电影之外，这一切都是导演安排好的。导演孙皓对大多数观众而言还有些陌生，尽管如此，他却得到了许多人的支持：
冯小刚和姜帝圭两位知名导演监制，让影片充满了大家喜闻乐见的韩式喜剧范儿，也让整部电影的质量得到充分保证。
陈柏霖和乔振宇两位集偶像派与实力派于一身的演员，成为召唤票房的鲜明的旗帜。韩国女神级演员孙艺珍，高冷搞笑两不误，全方位、多角度诠释女人的性感妩媚。
“金馆长”扮演者申贤俊(不是表情包里哈哈哈哈的那个金馆长)，成了几乎一切黑色幽默电影中都会有的那么一位倒霉的高手，比起之前参演的喜剧电影，这样的反差带来的喜剧效果更为明显。
不仅如此，四位配角也有不俗的表现。经常看韩国电影的观众对张光和朴泽民这两位韩国知名配角一定不会陌生，在之前诸多作品的影响下出场自带喜剧效果。与之相比，两个中国演员丁文博和杨旭文，作为初出茅庐的新人也没有一丝懈怠，正因为有了他们的杰出表现，济州岛倒霉四兄弟的故事才更加完整，令人忍俊不禁。而两位新人的潜力，也可以在影片中管窥一斑。
感谢剧组在即将迎来大幅降温之际为我们带来这样一部不讲情怀、不谈理想并且一点儿都没有虐心，只有济州岛上阳光沙滩和暖暖的人情味儿的公路喜剧!
坏蛋必须死影评(三):中韩合拍的新模式
合拍片是一种可以促进电影文化的交流或者相互的取长补短的制片模式，特别是在新世纪以来随着韩国电影的崛起，中韩之间的电影合作也逐渐增多，只是大部分的作品都是由中国人改编、创作一个韩国故事(比如今年年初的《重返20岁》)，或者是韩国人制作一部中国式或淡化地域色彩的作品(如安兵基的《笔仙3》、李宰汉的《第三种爱情》等)，而缺乏中国人到韩国制作、讲述中国人在韩国的遭遇的合拍片，这部由冯小刚与姜帝圭两位名导共同监制、新人孙皓执导的《坏蛋必须死》，便有望带动这类中国人在韩国的故事的作品的涌现……
影片的故事基本上全部发生在韩国本土，尤其是旅游景点济州岛，讲述在釜山当中文老师的陈柏霖趁着假期之际，邀请好哥们乔振宇、丁文博及弟弟杨旭文前来济州岛游玩散心，但在路途上他们救下了一位因为车祸昏迷的女子孙艺珍，而在前往医院的路途中他们遇到了警察申贤俊，却意想不到的是刚刚苏醒的孙艺珍就开枪打伤了申贤俊，陈柏霖他们也因为自己的好心而卷入了一场黑帮的追杀中……
与《第三种爱情》、《危险关系》等中韩合拍片相比，最明显的是《坏蛋必须死》是一部由中国导演创作、故事背景却在韩国的作品，可以说是“人在囧途之韩囧”。四个年轻人原本是想到济州岛游玩散心，却因为好心(陈柏霖)/贪心(乔振宇)而被卷入了杀手的追杀中，而乔振宇与丁文博这对活宝，更是因为不懂得韩语(当时他们已经与陈柏霖走散)而闹出了不少的误会，并因为误会的越积越多，为高潮时的多条线索最终汇聚在一起埋下了伏笔。这种中国人在海外的困窘旅程，由中国导演自己创作显然更合适，而本片也在喜剧大导冯小刚与韩国本土名导姜帝圭的一同护航下，既带出了当地的风土人情趣味，更多则是一连串的意味引发的各种让人哭笑不得的困窘。
如果是与申贤俊当年主演的另一部作品相比，可以更清晰看出这种中韩合拍片的变奏。当年申贤俊与金喜善主演的武侠动作片《飞天舞》便是一部典型的中韩合拍片，故事背景淡化了地域色彩，演员方面也是中韩结合，武侠动作元素是香港武侠片及日本武士片的合体，成为一部以韩国为重点的古装武侠片。随后不久的《武士》也是采取了类似的模式。而《坏蛋必须死》的焦点已经在几位中国演员的身上，且故事剧情的设置，尽管有些巧合，但也算是合情合理，包括到高潮戏时也都是水到渠成，折射出中韩合拍片的趋向于成熟。
回到影片本身，影片最精彩的是贯穿在始终的黑色幽默。古人说无巧不成书，但如果只是不断的巧合可能也会很无聊，而影片《坏蛋必须死》中则不断的在巧合中融入了黑色幽默元素，如饥寒交加的乔振宇与丁文博在教堂里睡着后，乔振宇梦见了一个帮助他们的神父，但在他们吃饱之际却露出了身为杀手的面目，而从梦里惊醒的乔振宇，便看到了眼前的神父跟梦里的长得一模一样……杀手申贤俊想要在酒店里置他们陈柏霖、杨旭文他们于死地，却因为杨旭文的串错门而阴差阳错……而在申贤俊扮演的杀手身上，也通过他的表情、动作等，表现出一个杀手的迟暮感及黑色幽默。
作为一部中韩合拍片，编导孙皓在冯小刚、姜帝圭等的护航支持下，带着陈柏霖、乔振宇等在韩国济州岛上演了一段段阴差阳错的“人在囧途”，尽管充满着巧合但也笑点不断，更何况，影片作为一部合拍片来说，已经截然不同于过往的很多合拍片。