故都的秋是一篇优美的散文，通过阅读能够体会到作者对故都的真挚情感。以下是由出国留学网小编为大家整理的“故都的秋原文 课文故都的秋赏析”，仅供参考，欢迎大家阅读。
故都的秋原文
秋天，无论在什么地方的秋天，总是好的；可是啊，北国的秋，却特别地来得清，来得静，来得悲凉。我的不远千里，要从杭州赶上青岛，更要从青岛赶上北平来的理由，也不过想饱尝一尝这“秋”，这故都的秋味。
江南，秋当然也是有的，但草木凋得慢，空气来得润，天的颜色显得淡，并且又时常多雨而少风；一个人夹在苏州上海杭州，或厦门香港广州的市民中间，混混沌沌地过去，只能感到一点点清凉，秋的味，秋的色，秋的意境与姿态，总看不饱，尝不透，赏玩不到十足。秋并不是名花，也并不是美酒，那一种半开、半醉的状态，在领略秋的过程上，是不合适的。
不逢北国之秋，已将近十余年了。在南方每年到了秋天，总要想起陶然亭的芦花，钓鱼台的柳影，西山的虫唱，玉泉的夜月，潭柘寺的钟声。在北平即使不出门去吧，就是在皇城人海之中，租人家一椽破屋来住着，早晨起来，泡一碗浓茶，向院子一坐，你也能看得到很高很高的碧绿的天色，听得到青天下驯鸽的飞声。从槐树叶底，朝东细数着一丝一丝漏下来的日光，或在破壁腰中，静对着像喇叭似的牵牛花的蓝朵，自然而然地也能够感觉到十分的秋意。说到了牵牛花，我以为以蓝色或白色者为佳，紫黑色次之，淡红色最下。最好，还要在牵牛花底，叫长着几根疏疏落落的尖细且长的秋草，使作陪衬。
北国的槐树，也是一种能使人联想起秋来的点缀。像花而又不是花的那一种落蕊，早晨起来，会铺得满地。脚踏上去，声音也没有，气味也没有，只能感出一点点极微细极柔软的触觉。扫街的在树影下一阵扫后，灰土上留下来的一条条扫帚的丝纹，看起来既觉得细腻，又觉得清闲，潜意识下并且还觉得有点儿落寞，古人所说的梧桐一叶而天下知秋的遥想，大约也就在这些深沉的地方。
秋蝉的衰弱的残声，更是北国的特产，因为北平处处全长着树，屋子又低，所以无论在什么地方，都听得见它们的啼唱。在南方是非要上郊外或山上去才听得到的。这秋蝉的嘶叫，在北方可和蟋蟀耗子一样，简直像是家家户户都养在家里的家虫。
还有秋雨哩，北方的秋雨，也似乎比南方的下得奇，下得有味，下得更像样。
在灰沉沉的天底下，忽而来一阵凉风，便息列索落地下起雨来了。一层雨过，云渐渐地卷向了西去，天又晴了，太阳又露出脸来了，着着很厚的青布单衣或夹袄的都市闲人，咬着烟管，在雨后的斜桥影里，上桥头树底下去一立，遇见熟人，便会用了缓慢悠闲的声调，微叹着互答着地说：
“唉，天可真凉了……”
“可不是吗？一层秋雨一层凉了！”
北方人念阵字，总老像是层字，平平仄仄起来，这念错的歧韵，倒来得正好。
北方的果树，到秋天，也是一种奇景。第一是枣子树，屋角，墙头，茅房边上，灶房门口，它都会一株株地长大起来。像橄榄又像鸽蛋似的这枣子颗儿，在小椭圆形的细叶中间，显出淡绿微黄的颜色的时候，正是秋的全盛时期，等枣树叶落，枣子红完，西北风就要起来了，北方便是沙尘灰土的世界，只有这枣子、柿子、葡萄，成熟到八九分的七八月之交，是北国的清秋的佳日，是一年之中最好也没有的Golden Days。
有些批评家说，中国的文人学士，尤其是诗人，都带着很浓厚的颓废的色彩，所以中国的诗文里，赞颂秋的文字的特别的多。但外国的诗人，又何尝不然？我虽则外国诗文念的不多，也不想开出帐来，做一篇秋的诗歌散文钞，但你若去一翻英德法意等诗人的集子，或各国的诗文的Anthology来，总能够看到许多关于秋的歌颂和悲啼。各著名的大诗人的长篇田园诗或四季诗里，也总以关于秋的部分，写得最出色而最有味。足见有感觉的动物，有情趣的人类，对于秋，总是一样地特别能引起深沉，幽远、严厉、萧索的感触来的。不单是诗人，就是被关闭在牢狱里的囚犯，到了秋天，我想也一定能感到一种不能自已的深情，秋之于人，何尝有国别，更何尝有人种阶级的区别呢？不过在中国，文字里有一个“秋士”的成语，读本里又有着很普遍的欧阳子的《秋声》与苏东坡的《赤壁赋》等，就觉得中国的文人，与秋和关系特别深了，可是这秋的深味，尤其是中国的秋的深味，非要在北方，才感受得到底。
南国之秋，当然也是有它的特异的地方的，比如廿四桥的明月，钱塘江的秋潮，普陀山的凉雾，荔枝湾的残荷等等，可是色彩不浓，回味不永。比起北国的秋来，正像是黄酒之与白干，稀饭之与馍馍，鲈鱼之与大蟹，黄犬之与骆驼。
秋天，这北国的秋天，若留得住的话，我愿把寿命的三分之二折去，换得一个三分之一的零头。
一九三四年八月在北平
故都的秋作者简介
郁达夫（1896年12月7日-1945年9月17日），男，原名郁文，字达夫，幼名阿凤，浙江富阳人，中国现代作家、革命烈士。曾留学日本，毕业于名古屋第八高等学校（现名古屋大学）和东京帝国大学（现东京大学）。
郁达夫是新文学团体“创造社”的发起人之一，一位为抗日救国而殉难的爱国主义作家。在文学创作的同时，还积极参加各种反帝抗日组织，先后在上海、武汉、福州等地从事抗日救国宣传活动，其文学代表作有《沉沦》、《故都的秋》、《春风沉醉的晚上》、《过去》、《迟桂花》、《怀鲁迅》等。
故都的秋赏析
1934年7月，郁达夫“不远千里”从杭州经青岛去北平，再次饱
了故都的秋“味”并写下了优美的散文──《故都的秋》。作者在对北平秋的“色”“味”“意境”和“姿态”的描绘中，寄寓了眷恋故都自然风物的情愫和对美的执著追求，流露出一种沉静、寡淡的心境。语言清新淡远，蕴含着色彩感和韵律美，体现了郁达夫散文的独特个性和美学价值。
由主观感受和客观描绘的统一而形成的和谐的色彩感和画面美，是《故都的秋》的第一个特色。
色彩，作为美学上的概念，具有两个方面的内容：自然界的万事万物，无不带有自身的某种色彩，我们不妨称它为客观色彩；客观存在反映到人的意念上来，它的色彩便有一定的主观性，我们称它的主观色彩。这两种色彩在郁达夫的笔下交相辉映，相得益彰。
秋天，无论在什么地方的秋天，总是好的；可是啊，北国的秋，却特别地来得清，来和静，来得悲凉。
这“清”“静”“悲凉”，便是故都北平的秋在作家意念之上的总投影，它构成了文章的基调和底色。读者也许会提出这样一个问题：就全文看，作者意在颂秋，为什么一开始就在读者感情上涂上一层悲凉的色彩呢？是不是违反了生活的逻辑？不，这种清、静、悲凉正是故都秋的特色，是作者着力表现的东西，因为这色彩本身就是一种美的表现。
将文中富有主观色彩的词语汇集起来：清、清闲──恬静安谧，这是故都秋的“清”；细腻、幽远──幽静深邃，这是秋的“深沉”；落寞、衰弱、萧条──萧条凄凉，这是秋的“悲凉”。郁达夫用情感绘画了一幅细腻深沉的主观意境图，它构成了文章的骨架。读者可在对秋色、秋味、秋的意境和秋的姿态的体味中，感受作品美的力量。
如果把以上的主观色彩称为“理智的思索”，需要借助读者的文学素养和一定的鉴赏能力才可完成的话，那么，也可以把《故都的秋》对客观色彩的描绘称为“自然的再现”，它直接诉诸读者的感官。这篇散文，对于自然风物，即没有浓装艳沫的涂饰，也没有对色彩层次的刻意雕琢，只是在生活的底片上稍事点染，把自然力赋于北平秋天的种种神韵和盘托出给了它的读者，既映衬出秋的底色，又和谐着文间的基调。你看：
就是在皇城人海中……早晨起来，泡一碗浓茶，向院子一坐，你也能看得到很高很高的碧录的天色，听得到青天下驯鸽的飞声……说到了牵牛花，我以为以蓝色或白色为佳，紫黑色次之，淡红色最下。
这是一幅巨大的画面，带有立体的美感。碧绿辽阔的天空作了画的背景；地面上，五颜六色的牵牛花荟萃成流光泛彩的野花圃；天与地之间，间或出现一两只白色或瓦灰色的驯鸽，点缀在一大片的空白中间，显得疏密得体，浓淡相宜，可与天工媲美。坐在院子里的人，手棒茶碗，带头望碧空，俯身撷牵牛，耳边不时传来驯鸽的飞声，画面有静有动，绘声绘色，秋的美、秋的情趣完全融合在蓝天白花之中。这种清淡中略带一点“野味”的情调，体现出故都秋的质朴美和原始美。从表面看，作者只是信笔而至的点缀，其实作者对色彩的选配是颇具匠心的。这幅画面选用的大多是些“冷色”，如青、蓝、灰、白冲淡了故都秋特有的风味和精神。它是作家审美观点在文学作品中的反映。
韵律感和音乐美，在《故都的秋》中表现得比较强烈。韵律本是诗歌的专门术语，这里借以揭示这篇散文的诗意美。
关于散文的自然韵律，郁达夫作过明确的阐述。他说：“在散文里，那种王渔洋所说的神韵，若不以音律的死律而讲，专指广义的自然韵律……却也可以有；因为四季的来复，阴阳的配合……无一不合于自然的韵律，作为描绘自然风物的散文，自然是可以具备这一美学特征的。
先看作品对秋雨的描写：
在灰沉沉的天底下，忽而来一阵凉风，便息列索落的下起雨来了。一层雨过，云渐渐地卷向了西去，天又晴了，太阳又露出脸来了。
再看对槐树的描写：
像花而又不是花的那一种落蕊，早晨起来，会铺得满地。脚踏上去，声音也没有，气味也没有，只能感到一点点极微细极柔软的触觉。
读了这两段，在娓娓的叙述之中，创造了无穷了诗意。首先作者选择的事物，具有诗意，其中有动（凉风、落雨、云逝）有静（灰沉沉的天，无声无息的落蕊），亦情亦景。行文像轻轻飘浮的白云，又像叮咚作响的山泉，自然是韵律和音乐的节奏融化在平静细腻的描绘中。
诗歌的声韵和节奏，加强了《故都的秋》的音乐美。“江南，秋当然也是有的；但草木/调得/慢，空气/来得/润，天的颜色/显得淡……”上面三句，结构相同，动词后面均辅以结构助词“得”，形式整齐划一，有一种整体的美感。作谓语的形容词，“慢”“润”“淡”，表现的都是平淡细腻的意味。它们又都是响亮的音节。“慢”（màn）“润”（rùn）“淡”（dàn）声调相同，前后两字又叶韵，这样读起来声韵铿锵，词势贯通，具有很强的音乐感。
一切景语皆情语。这篇散文“物”“我”之间完美的交融和统一，显示了作家卓越的艺术才华。它既是对北平的客观描绘，又是作者当时心情的折射，在郁达夫大量的写景抒情散文中，是很有特色的一篇。
拓展阅读：
故都的秋教案
一、教学内容分析
《故都的秋》是人教版普通高中课程标准实验教科书语文必修②第一单元的第2篇课文。这个单元学习写景状物的散文，主要目的是引领学生展开想像的翅膀，领略大自然，感受作者心灵的搏动，由此而进入一种审美境界。
这篇文章是郁达夫一篇颇具特色的散文，体现了他的艺术个性和审美追求，全文紧扣“清、静、悲凉”，描绘了“小院秋晨”“秋槐落蕊”“秋蝉嘶鸣”“秋果奇景”这五幅画面，通过“以情驭景，以景显情”的方法，将自然的“客观色彩”（故都的秋色）与作家内心的“主观色彩”（个人心情）自然完美地融合在一起。本文是本单元的第二篇散文，示范作用仍不可忽视，因此，继续重视指导学生掌握散文“形”与“神”的关系，难点放在运用文章“景”和“情”和谐统一的表现手法上，进一步让学生感悟作家对自然、对人生的丰富体验和深刻的思考。
二、学生学习情况分析
学生是学习的主体，每当我们向自己的学生教授知识的时候，自然要考虑到我们的教学对象在学习本课时的原有基础、现有困难及学习心理特征，从而有针对性地确定学习的重点、难点及教法学法。我的教学对象是民办普通高中一年级的学生，大部分学生的语文基础不大好。但他们对散文是不陌生的，初中学过朱自清的《春》，刚刚又学过朱自清的《荷塘月色》等散文，感受过散文的语言美、意境美，进行过初步的鉴赏。为了拓宽学生的视野，开学时，我就要求每位学生必须人手一册课外杂志。诸如《读者》、《散文》、《青年博览》、《小小说选刊》等等，让它们成为全体学生的共同资源，达到共享。经过调查，一般同学也能说出散文“形散而神不散”的特点，但学生主要还停留在泛读和初读上，知其然而不知其所以然，他们的思维能力和审美能力尚在形成之中。教师要充分引导学生进入特定的审美意境，培养学生具有宁静的、适宜接纳美的事物的心胸。
三、设计思想
1、以教师为主导，以学生为主体，以素质、能力培养为主线。
2、语文课就要有语文味。教学注重整体感知，要学生能够知人赏文，利用自身普通话过二甲及擅长朗诵的优势，营造良好的氛围，引导学生进入特定的审美情境。
3、根据新课标的精神和本单元的要求，结合我校学生的实际，制定教学目标，确定教学重点及难点。备课不仅备教材，也备学生。充分发挥学生的主观能动性，关注学习过程，适宜地启发与评价，力求能够实现课堂教学的三维目标。
4、本课只安排一课时，时间可能较紧，因此要求学生必须充分地预习课文，其一，朗读课文三遍，找出五幅画面；其二，查找有关作家的生平及作品等材料。
5、鉴赏作品注重以点带面，引导学生举一反三，学以致用。
6、有效利用多媒体。
四、教学目标
进一步体会散文“形”与“神”的关系。进一步学会运用以情驭景，以景显情的表现手法。陶冶学生性情，提高审美能力。
五、教学重点和难点
重点：领悟文章的感情基调，体会作者对故都的情感。
难点：全文如何紧扣“清、静、悲凉”，描绘了“小院秋晨”“秋槐落蕊”“秋蝉嘶鸣”“秋果奇景”这五幅画面，通过“以情驭景，以景显情”的方法，将自然的“客观色彩”（故都的秋色）与作家内心的“主观色彩”（个人心情）自然完美地融合在一起。
六、教学过程设计
一课时。
一、导入
同学们，今天我们一起来欣赏一篇情深意浓的散文。在进入对这篇文章的学习前，让我们先来看一幅画，这是我请我们学校的一位美术老师根据大家初中学过的一首词描写的景象所画的：
展示画面一
出示《天净沙•秋思》（个别背诵与师生背诵相结合）
思考：这首词表达了作者一种什么样的思想感情？你是怎么体会到这种感情的？（学生自由发言）
明确：大家理解得非常好！天涯沦落，秋日思归，情与景在这首词里得到了完美的结合。的确，读一首诗，看一幅画，常常是通过眼前的有限的形象去捕捉和领会到某种更深远的东西，而获得美的享受。这种更深远的东西，就是我们常常所说的作者寄寓其中的思想感情。对于写景抒情散文来说，作家笔下绝没有单纯的风景，往往是情寄寓于景中，我们阅读这类散文的时候，要从具体的形象入手，抓住景物的特点，把握作者寄寓其中的思想感情。
出示思维方向借景抒情
这种方法，大家在初中已很熟悉，高中阅读对我们提出了更高的要求，需要我们深入其中的对景物进行细致的揣摩和体会，从而更好的理解与把握作者的感情。今天，我们就要在学习这篇课文基础上掌握这种阅读方法。
二、整体感知
1、美学家说：一片自然风景就是一个心灵的世界。那么，我们就从《故都的秋》景走入郁达夫的心灵世界，看作者又通过写什么样的景物去抒发自己怎样的深情？
学习目标：（幻灯）
1、体会散文“形”与“神”的关系。
2、理解本文“以情驭景，以景显情”的表现手法，学会分析借景抒情散文的阅读方法。
北平故都，已是历繁华的过眼烟云。这篇文章的题目中的“故”字就含有一种深深的“眷恋”。一个旧都的秋景，为何会引起作者如此的眷恋？秋声秋色中蕴涵了什么样的深情？我们先来整体感知故都的秋景。下面，请大家看课文，你们先齐读第一、二自然段，然后听我对课文主体部分（3-11）的朗诵。一起神往故都，观其色，闻其声，品一品故都的秋味。（播放配乐朗诵。）
2、思考下面两个问题：
（1）作者眼中的秋景具有哪些特色呢？找出文章的文眼。
（2）作者在文中描写了几幅故都秋天的画面？
明确（1）“北国的秋，却特别的来得清，来得静，来得悲凉。”“清”“静”“悲凉”是故都的秋的特点。这是课文的主线或文眼。对课文文眼或主线的把握有利于我们对课文的深入理解。如：《荷塘月色》中“这几天心里颇有点不宁静”。
（2）五幅画面：小院秋晨秋槐落蕊秋蝉嘶鸣闲话秋凉秋果奇景
三、分析鉴赏
“清”“静”“悲凉”不是空穴来风，它来自作者对故都秋景的客观感受上。作者是怎样细致入微的刻画描写这几幅秋景的呢？什么样的景物，会使郁达夫感到这样的压抑，感到这样的凄清和孤独？
思考：（1）在五幅画面中，作者是从那些方面来写秋的？
明确：作者从秋声和秋色两方面（角度）来细致入微的展开描写。
（2）从秋声秋色的角度来写，有何好处？
明确：声色的角度能很好的表现出故都的秋的特点。使读者如闻其声，如见其景，如入其境。
（3）描写了哪些秋声和秋色？（分两组找，讨论）
①明确：色：碧空蓝朵黄中带白青布淡绿微黄
提问：A、本文选择的秋色又有什么特点？（颜色的格调）
明确：冷色调。用青蓝色，暗灰色，灰白色调绘出一幅冷色的画面。
B、落槐为何也是秋色呢？
明确：它的花白里透黄，突出了秋天的特点，与文中描写的其他颜色格调一致。
C、面对这样的色彩与景物，你心里会产生怎样的感受？
明确：冷清。处处散发着丝丝的凉意。
②明确：声：帚声衰弱的蝉声风雨声人声
A、如果说，秋色的描写是“清”；那么，秋声呢？用一个字概括。
明确：静。处处透着寂静与落寞。
B、写了秋声，为什么我们还说它静呢？
明确：反衬。在秋天的故都，在那无际的碧天下，连小虫的鸣叫、扫帚扫街这样的细微的声音都能听得清清楚楚，不正反衬出故都的寂静吗？“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”，艺术家们往往用这种以静衬动的艺术辨证法来取得更强的表达效果。我们在《荷塘月色》中已经接触过这种用法，用蛙鸣来衬托月下荷塘的幽静。
C、举一个例来说一说：
如看到扫帚的丝纹，为何也让我们仿佛听到了那细微的声音？精细的丝纹，灰土上一条条的痕迹。我们仿佛看到了扫街的在树影下清闲的挥动着扫帚，听到了灰土与落叶发出的沙沙的轻微的声音。这不正折射出故都秋景的寂寞与衰败吗？
D、在看到冷清的色彩后，又听到这微漠的声响，作者又会有怎样的感觉？
明确：更加孤独，凄冷。息列索落的秋风秋雨之日，伴着衰弱的蝉声的天籁，和着鸽哨的鸣叫，远处传来荒野的钟声，作者连细微的扫帚声也仿佛听得真真切切。“这次第，怎一个‘静’字了得！”
四、揣摩感悟
1、秋色冷清，秋声寂寞，作者在这样清静的秋色秋声里品味到一种什么样的秋味呢？我们大家已经抓住秋景的特点对景物进行了分析，现在让我们大家一起进入作者所创造的意境中去体味，去揣摩，去感悟！
意境是什么呢？意境是内在的情趣与外在景物的融合。包括两方面的因素，一是境，即眼前之景；二是意，即心中之情；情景相生。景物本来是没有感情的，作者带着某种特定的感情来看景物，那么景物就染上了作者的感情。感情的不同则对于同一景物的观感也不相同。这就是我们美学上常说的“移情作用”。
下面，我们就深入作品中的意境，观景而察情。看到第三段，请全体女同学诵读，这是故都小院秋天的清晨之景。男同学在听的时候试着概括一下客观的景。
展示画面二
（预设学生回答）
小院晨景：天高色青下，驯鸽飞天，一椽破屋旁，一棵老槐树，破壁腰静对着牵牛花的兰朵，日光穿过槐树叶透射下来。
院中之人：清晨，穿着青布长衫的作者坐在院中的槐树下，喝着大碗浓茶，细数日光或静对牵牛及产生的联想（疏落的秋草）。
主观感受：清闲、寂寞、悲凉。
明确：同学们回答不错。这是一幅巨大的画面，带有立体的美感。碧绿的天空作了画的背景，地面上五颜六色的牵牛花荟萃成流光泛彩的野花圃；天与地之间，间或出现一两只白色或瓦灰色的驯鸽，点缀在一大片的空白中间，显得疏密得体，浓淡相宜，可与天工媲美。穿着青布长衫坐在院子的人，手捧茶碗，举头望望碧空，细数槐叶间透下来的日光，俯身撷牵牛，耳边传来驯鸽的飞声，画面有静有动，绘声绘色，秋之美，秋之情趣完全融合在蓝天白花之中。这种“清、静”中略带“悲凉”的情调，体现了故都秋的原始美和质朴美。
“以我观物，故物皆着我之色彩”，作者笔下渲染的秋是冷清的，又是寂静的，也是美丽的。同学们，老师想通过解读“小院秋晨”来感悟“故都的秋”的“清、静、悲凉”的特点。希望同学们课后能以点带面去分析其他四幅画面的意境。（板书“以景显情”）
2、国学大师王国维有言：“一切景语皆情语”，景由情生。“花谢花飞花满天，红消香断有谁怜”，林黛玉在悲伤的泪眼中才会看到那纷飞的落蕊。那么作者为什么会把秋景看得如此的“清静与悲凉”？
这跟当时作者的生存环境有关，由于白色恐怖的威胁等原因，作为知识分子的郁达夫在30年代中期，思想苦闷，过着一种闲散安逸的生活，为了逃避现实，到处游山玩水，在一定程度上也是为了排遣现实给他带来的苦闷和离群索居的寂寞，正是带着这样的心境来看故都的秋景，才使原本无感情的景物染上了浓重的主观色彩，内外和谐。（板书：“以情驭景”）
五、细节分析
课文的主体部分已经学习完了，希望大家对“以情驭景，以景显情”的手法有更深的理解。最后，由大家来问问题。
预设问题1、作者既是描写故都之秋，为何还要写南国之秋？用三个字来概括南国之秋的特点？
明确：全文既直接描写故都的秋景，又通过写南国之秋来间接写故都之秋。直接写从故都的秋景的声色着手，抓住特点，突出了故都秋景的“清、静悲凉”，间接写通过二者的对比，也反衬出故都秋景的特点。“慢”“润”“淡”。
预设问题2、这篇文章的感情基调，到底是颂秋，还是悲秋？
明确：让学生各抒已见，言之有理则可。
六、深情结语
《故都的秋》是一篇颇具特色的散文。“清、静、悲凉”在小院中每座低矮的破屋内外；在秋槐的每一朵落蕊里；在秋蝉的每一声残鸣中；在秋雨的每一个雨点中；在秋枣的每一丝微黄里；也在那故都闲人充满了京腔的互答声中。作者心中的“悲凉”已不是故都赏景的心态，而是对整个人生的感悟。心中有秋，笔下才有秋。
我们仿佛和郁达夫先生共同品尝了一回老北平的大碗茶，齿颊留芳，清爽宜人；又仿佛是听完了一曲字正腔圆的京剧清唱：余音绕梁，不绝如缕。
七、联读悟写
学习课文“以情驭景，以景显情”的写法，写200字左右描述性片段。
八、教后反思
1、本文是现代文学的名篇，感情真挚，意味隽永，文辞优美。但由于本文的写作年代离今天已七十多年了，学生要充分感受文中的意味、情味的确有些困难。“清、静”好理解，“悲凉”就不好理解了。这就要求教师引导学生消除时代隔阂，从而感受人文情怀。培养人文精神是语文教学的重要任务。通过教学此文，我感觉人文精神离我们并不遥远，它就在课文里，就在师生们的共同品读活动中。
2、利用对比阅读的方法，把《故都的秋》与《荷塘月色》进行对比，加深学生对知识点的理解和掌握。
3、对散文的特点“形散神聚”的分析还可以更到位些，如：没有点出本文选材的零碎性，五幅画面之间没有明显的时空联系，却都能相提并论，这是为何？这是本课教学的一点败笔。不过，我又常常以“课堂教学永远是‘遗憾’的艺术”来宽慰自己，不知能否得到同仁们的谅解？
说明
此次编写教案，参考和借鉴了不少优秀教师及教育工作者的编写方法，在此表示衷心的感谢。
九、点评
高中新课程标准要求“注重审美体验，陶冶性情，涵养心灵。能感受形象，品味语言，领悟作品的丰富内涵，体会其艺术表现力，有自己的情感体验和思考”。本设计较好地体现了高中新课程这一理念，同时恰当地处理教学内容和课堂教学时间的关系，教学中突出重点，课堂容量大，节奏紧凑，可操作性强。
关于教学内容和教学方法
（一）综合与分析。本设计在布置预习时，指向具体，要求学生在整体把握课文的内容（包括形象和情意）的前提下，概括文本的五幅画面，这样，学生对文本有个初步的映象。课堂实施过程主要是分析，对文本的分析是深入理解的过程，即课堂探究的过程。整体把握有必须依赖于文本的局部切入分析才能更加深刻，整体与局部又不是绝对的，文本的每个层次相对于整个文本来说是局部，但相对于其内部层次来说又是整体。本设计通过师生对五幅画面的共同探究、分析，对“清、静、悲凉”有了更进一步的了解。然后通过对“以情驭景，以景显情”的分析，理解作品的总体与局部，表象与意蕴、主观与客观是如何统一成一个整体的，进而更深刻地理解作者的思想和情感。
（二）深入与浅出。本设计以学生熟悉的《天净沙•秋思》导入，运用已学过的课文《荷塘月色》与文本相比较，学生比较容易理解。又以问题探究的形式，层层深入地逐步揭示文本的内核，引向对作者的思想和情感的理解。
对本设计的建议
（一）整体与局部关系的处理。文本的局部切入分析后，一般要再进行概括整合，这样反过来又促进了对文本的整体把握。也就是形成“整体——局部——整体”的格局。预设时，在“细节分析”后，再让学生完整地阅读，体味、感悟文本的意蕴，可能是有效果的。
（二）多元解读的把握。在课堂教学的尾声，预设了“这篇文章的感情基调，到底是颂秋，还是悲秋？”的问题，拟构的情景是“让学生各抒已见，言之有理则可”。这里显现出为“多元”而“多元”的痕迹，既然课堂上师生解读、探讨都是文本的“清、静、悲凉”所蕴涵的情感，怎么还会有同学认为本文是“颂秋”，而且“言之有理”？岂不是把哈姆雷特解读成李尔王，还言之有理！如果要比较，让学生举出几个颂秋的文章，也许会更好些。